影片《沙漠未婚妻》是Cecilia Atán和Valeria Pivato导演的剧情片，讲述了两个老人因为找一个丢失的旅行包而产生的爱情故事。

马珂（弗拉维奥·帕伦蒂）是一个35岁的前厨师，已经放弃了他的职业生涯，回到意大利北部乌迪内照顾他生病的父亲。即使在墨尔本的一家餐馆找到工作，他也以父亲为借口拒绝了。悲剧发生时，对他而言唯一的一丝喜悦就是奥利维亚的到来（梅芙·德莫迪），一个活泼的澳大利亚女人，她来到乌迪内寻求设计梦想。在迷人的葡萄园，崎岖的山脉和湛蓝的亚得里亚海，这两个非常不同的人发现自己处于一个十字路口，将永远改变他们的生活。

西贝尔·拉扎是一个阿尔及利亚的移民。他在魁北克的一所小学工作，他的前任老师悲剧地死掉了。虽然他前任的死令小学的同事和他的学生很悲痛，而且这些生者在心灵上都经历了漫长的恢复过程，但是没有人希望知道拉扎先生痛苦的过往和生活，也没有人清楚他时时刻刻都在担心自己随时可能会被驱逐出这个国家。

在澳大利亚的农场上，小牛Bean再次成为了各个故事的主角。这天农场上的朋友们因午餐而引发了一系列关于食物的讨论。这时，老鼠拿来了一本杂志，小牛和好朋友都非常喜欢。为了这本杂志老鼠的灯弄坏了，它想要报复。山羊自己有一家杂志社，话题丰富，老鼠希望自己可以去做编辑，于是请求山羊收留它，因为它可以找到农场上大家所隐藏的秘密，山羊会因为这些花边消息同意老鼠的请求吗？一场偷拍风波会来袭吗？还有更多有趣又欢乐的故事发生在这个趣味横生的农场里！

《露水》是导演海尔·格里玛的大胆创新，他把自己祖国的坎坷发展史通过一个回到故乡的流浪者表现了出来。影片跨越三个历史阶段，成本并不高，不过构思非常独到，很值得一看。往往电影节和艺术院线会更加青睐这类电影。它明里讲一个“乌托邦”的故事，但暗中步步紧扣非洲大陆坎坷的现代发展史。 《露水》中，最令人动容的一刻就是历尽劫难的男主角安伯特回到家乡，和欣喜若狂的老母亲紧紧拥抱。然而，接下来的情节便不那么愉快了。从安伯特的眼里，观众看到当地政府军在镇上横冲直撞，虏走十几岁的男孩当新兵。很多当地人因而逃到了附近的深山洞穴中生活。安伯特管这个洞穴叫乌托邦国——在战争永无休止的年代中，父母们把孩子都藏在这里。 乡村生活如常进行。安伯特整天心不在焉，他失去了一条腿，但说不清是怎么回事；更糟的是，他似乎渐渐要变成一具没有灵魂的躯壳。他经常弄不清楚过去和现在，以为自己还生活在过去。最后，安伯特的异常引起了村长的注意。村长认定他是撞了邪，专门为他举办了一次驱邪仪式。在驱邪人的舞步中，镜头闪回到了20世纪70年代的科隆。 要说《露水》有什么缺陷，就是导演实在太野心勃勃了：他恨不得在这部电影里说尽天下事。于是，观众不仅看到主角的家乡上演着一幕幕令人无奈的戏码，还看到了他国的种族主义情绪，以及世界各地的父母为他们的孩子都在做些什么。文章主线体现得大略不错，不过很多支线，尽管导演在片中提了出来，由于情节和影片长度限制，只将其搁置一旁，未能有始有终地回答。 在科隆，安伯特和自己最要好的朋友泰斯法耶成了狂热的社会主义者。他们坚信皇帝一定会被打倒，有朝一日他们就会回到乌托邦，履行他们作为药物学家和知识精英的社会职责，根除困扰这个国家的各种疫病。但是，随着越来越多狂热分子的加入，他们的党派越来越走向极端，最后给了安伯特沉重打击，他的美好愿望也随之烟消云散。可以说，电影的这一设定，几乎可能发生在非洲的任一国家内，发生在任一受过教育又渴望祖国富强的热血青年身上。 随后，镜头又闪回小村庄。平静的生活逐渐治愈了安伯特的心灵创伤，他逐渐回忆起了过去的一点一滴。 《露水》一片包含了丰富细节。这种电影一向很容易从任一细节出发，溜达到看不到主线的广阔天地去。影片把安伯特的家乡拍得非常静谧美丽，拍摄水准和制作质量相当高，音效也有效地突出了主题。表演非常自然，农村场景中的很多演员一点都看不出专业训练过的痕迹。总体来说，《露水》一片虽然主题略嫌宽泛，但仍不失为一部佳片，将在非洲电影史上占据重要地位。 影片是埃塞俄比亚几十年动乱历史的一幅写生画，同时融入了导演海尔·格里玛个人的经验和反思。他将这部影片献给母亲姐妹和自己出生的土地。受过西方教育的非洲知识份子报国无门，面对复杂的历史环境孤立无助的精神状态，借助主人公安柏柏的经历和感慨，给我们打开一扇从来没有看到的壮观史诗画面。影片拍摄从埃塞俄比亚辗转德国，因为资金缺乏， 从筹备到最后制作完成前后经历了4年时间。影片实际拍摄时间在埃塞俄比亚仅有8周，在德国更是紧缩到几天时间。但是剪辑和混音等后期制作，却花费了超过一年的时间。